画家姓名：崔白

性别：男

出生年月：1044～1088

常住城市：安徽滁州

创作方向：花鸟

　　崔白（约1044—1088年），中国北宋画家。字子西。活跃于宋神宗前后。濠梁（今安徽凤阳）人。这位画家一生中大部分时间只是个民间画工，生活颠沛流离，后来有很多人都为他的不得赏识打抱不平。像米芾在他的《画史》中说，在嘉年间（1056—1063年），公卿贵族们的收藏竞相一味求古，多是阎立本、韩氵晃一类画家的赝品，而对于像崔白这么优秀的当代画家的画作，他们却熟视无睹。 
　　1065年，相国寺因为遭雨被部分破坏，崔白参加了这次的壁画重绘，工程大约在宋神宗熙宁元年（1068年）结束，而崔白也是在这次工程后被召人宫廷画院。崔白进入画院时，已经是六十多岁的老人了，但他很受宋神宗赏识。因为他是个性格疏阔的人，宋神宗特批如果没有御旨，任何人都不能安排崔白作画。 
　　擅花竹、翎毛，亦长于佛道壁画，其画颇受宋神宗赏识，授图画院艺学，后升为待诏。所画花鸟善于表现荒郊野外秋冬季节中花鸟的情态神致，尤精于败荷、芦雁等的描绘，手法细致，形象真实，生动传神，富于逸情野趣。崔白的花鸟画打破了自宋初100年来由黄筌父子工致富丽的黄家富贵为标准的花鸟体制，开北宋宫廷绘画之新风。有《双喜图》、《寒雀图》、《竹鸥图》、《杜牧吹箫祝寿图》等传世。其弟崔悫、孙崔顺之皆善画，同袭崔白画风，颇为时人所重。
　　《双喜图》乃其传世精品。图纵193.7厘米，横103.4厘米，绢本，设色，现藏台北故宫博物院。图绘秋风呼啸的旷野，枯枝折倒，残叶飘零，小草伏地，一片萧瑟之中，两禽鸟扑翅鸣叫，顶风飞来，其一刚攀在树枝上，目光俱向下，原来在残枝败草之中，有一只褐兔正回头向它们张望。不知双禽的鸣叫不安，是因为褐兔的出现惊扰了它们，还是凛冽的寒风，警示了冬的来临，它们在向褐兔传递这冬的信息？ 场景萧瑟寒凝，却是自然界寻常生命景象的再现，体现出画家对生活观察的细致，令观者回味无穷。 
　　在绘画手法上却颇具新意：工、写结合，枝叶双勾，甚至连细草也双勾，但禽与兔则勾、点、染结合，褐兔皮毛以笔尖簇点，层层积染，而禽鸟的羽毛则填染白粉，皮毛的质感强烈。土坡以干笔淡墨粗勾几笔，然后略加皴擦，只在局部加以密集的皴笔，却也将秋天旷野的落寞突现出来。飞鸟与褐兔的上下呼应，将疾风中零乱的一切涵容，而树身、枝干的勾、皴、擦、染，老练而雄健，显现其山水画风格，技法非常之成熟。 
　　《寒雀图》（崔白 卷 绢本 设色 纵25.5厘米 横101.4厘米 北京故宫博物院藏） 作品描绘隆冬的黄昏，一群麻雀在古木上安牺入寐的景象。作者在构图上把雀群分为三部分：右侧二雀，乍来迟到，处于动态；而中间四雀，作为本幅重心，呼应上下左右，串联气脉，由动至静，使之浑然一体。鸟雀的灵动在向背、俯仰、正侧、伸缩、飞栖、宿鸣中被表现得惟妙惟肖。树干在形骨轻秀的麻雀衬托下，显得格外浑穆恬澹，苍寒野逸。此图树干的用笔落墨都很重，且烘、染、勾、皴，浑然不分，造型纯以墨法，笔踪难寻。 
　　虽施以画上的赭石都以褪落，但丝毫未损害它的神采，野逸之趣盈溢于绢素之外，有师法徐熙的用笔特点。其艺术特色为工笔与水墨并举，人物举止传神逼真，自然景色协调，花草特具生命力，并富有立体感。画工精湛，用笔流畅，图纹绚丽，意蕴悠长。 
　　画面人物众多，动作不一，有白发长长的老寿星（欧阳修的老父亲面对诗人杜牧在微笑，即将赏听杜牧为他吹箫祝），有在朝廷做官的欧阳修前来迎接杜牧的到来，有欧阳修的夫人也在其丈夫后面悄悄观看美丽动人的场面，还有其子女各自做着不同的动作，再者就是杜牧本人准备要开始吹箫演奏的姿势，崔白的艺术魅力无比，赏心悦目，令人钦佩。
　　崔白一生作画甚丰，仅《宣和画谱》就载入241幅。其作品现存极少，故宫博物院仅有《寒雀图》，台北故宫博物院有《双喜图》、《芦雁图》、《竹鸥图》、《枇杷孔雀》等7幅，秦岭珍藏阁有《杜牧吹箫祝寿图》。民间珍藏较少。