画家姓名：张震方

性别：男

出生年月：1954-11～

常住城市：北京

创作方向：山水，花鸟

主要职务：副院长

    张震方。逐日斋主。大学学习中文专业，后读清华大学美术学院研究生课程班，得书画耆宿的亲授。历任电影美术师、报刊社记者、美术编辑、总编助理、总编辑，现任中国人民大学教授、副院长。张震方系美术、书法、诗词等多家社团会员、理事。数年来，在国内外书法、绘画、诗词、文学、摄影、新闻等各类评选中荣膺各种奖项。出版了书画、散文、诗歌、报告文学、新闻理论、少儿教育等著作20余部。作为主讲嘉宾在全国各地应邀讲座千余场次。名字被辑入多部辞书典籍。                       
     沉 醉 丹 青
     ——张震方书画笔耕自叙 
    书画与吾之缘，盖前生注定也。余未及始龀之年，尝以涂鸦为乐。那些恣意任性涂划于墙壁、窗棂、桌案以及父兄珍爱的书卷、本册之上的小人儿、小鸟儿、小花儿、星星月亮、高山流水等等，大有灵光乍现、出手不凡之态，彰显着上天赐予之书画灵性。待入学堂，得遇谷雨先生，乃吾之大幸也。先生怀不羁之才惜时乖命蹇，于省府美院“贬谪”此穷乡僻壤小学。他耳提面命，解疑释惑，令吾犹如洪炉点雪，拨云见日。余自此晓知中国画与西洋画；晓知洋人画家达芬奇、毕加索和梵高；晓知中国大书法家“二王”、“颜柳”、孙过庭、怀素、张旭、黄庭坚；晓知国画大师徐渭、朱耷、“扬州八怪”、吴昌硕、齐白石……先生还将线装本的《芥子园画传》予我。余如获至宝，手不释卷，焚膏继晷，临帖摹画，心胸遂为之洞然。九龄之童，余便能为乡邻书写春联；岁近舞象，余已有书画作品入选省展并见诸报端矣。
    “长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，余正春风得意、志存高远之时，岂料突遭“文革”之变，考取美院之瑰丽梦想化为泡影。然余生命深处痴情书画、独好丹青之心不泯也。余以自然为师，以传统为师，以百家为师。盖余之喜爱、为余有用者，皆为余之师也。余见贤思齐，痛下苦功，磨穿铁砚，韦编三绝，力学笃行。天终不负苦心人，余弱冠之年便以骄人书画佳绩跻身电影美术行列，成为一名职业画师。寒暑相易，八度春秋，余解衣盘礴，挥毫舞墨，何其快哉！然此时余不能不忍痛割爱，接受复得再上大学之机缘。余梦寐以求大学美院之门却被紧紧关闭，敞开的是另一扇窗——学习中文专业并毕业入行媒体以文为生。大学圣殿，知识浩瀚，余犹饿汉扑向盛宴，疯狂饕餮，贪婪攫取；记者生涯，余有隙八方遍访，饱览山川之奇秀，江河之壮阔，人事之殊异，天地之大美；至若案牍之外，余肩美编，绘制插图，美化版面，经营专栏“翰海觅宝”，朝夕展读精彩纷呈之书画佳品，编辑审阅见仁见智之评论文章。沉醉其中，物我两忘，不期然而然，豁然心胸，受万千之陶冶，非常之历练；得不尽之学识，雄厚之滋养。  塞翁失马，焉知非福？当初阴差阳错修业中文、步入媒体，岂知却成为余书法绘画一生之底蕴。
    读书卷以发之，广见闻以扩之。展现余眼前者，乃蔚为辽远、深邃、广大之书画艺术气象也。强厚书画之根基，提升书画之功力系首要大事。余利用三年时间，系统学习中国书画函大全部课程；负笈京都，到清华大学美术学院求师深造。 刘巨德老师之绘画艺术赏析，高屋建瓴；李燕老师面授“机宜”，句句珠玑；杜大恺、王玉良、霍春阳、李魁正、程大利、吕云所、郭石夫、梅墨生、张旭光、夏硕琦、蔡祥麟等老师深入浅出讲解书画之道法，无一理不尽矣；还有诸位各怀“绝技”的同道学子之不吝赐教……幸甚至哉，好风凭借力，送我上青云，余受益匪浅，犹虎添翼。
    南宋邓椿云：“画者，文之极也”。又云：“其为人也多文，虽有不晓画者寡矣；其为人也无文，虽晓画者寡矣”。董思翁亦有题画诗曰：“一一毫端百卷书”。 余尝闻唐伯虎拜师周臣学画，不日唐寅青出于蓝超过老师，人问其故，师曰：“但少唐生三千卷书耳”。尤其中国画，远状物象形，重主观情怀、意匠独运。昔“扬州八怪”之郑燮板桥先生论画竹：“其实胸中之竹，并非眼中之竹也……手中之竹又不是胸中之竹也”。匠人画竹，竹即一竹耳；板桥画竹，“未出土时先有节，至凌云处仍虚心”，“衙斋卧听萧萧竹，疑为民间疾苦声”，其学识、格调尽蕴其竹一枝一叶之中矣。好书，吾之天性也。数载光阴，余奢书如命，古今中外，诗文史哲，画史画论，把卷寄乐。吸先贤超逸之文思，取古今书卷之雅韵。于读书中体验生命质感，在学习中拓宽艺术品位。余崇尚文人画之笔墨语言与绘画语境，“外师造化，中得心源”，“缘物寄情”，“迁想妙得”。余之书画，追求“神会而迹化”、言有尽而意无穷、诗画相济之境界。余好诗文，“画意之不足，诗文以补之”，画上题诗，乃余之所乐也。余画绿柿，题诗其上：“青涩留不住，成熟无奈何。画中柿子緑，岁月岂能夺。”传达青春长驻之向往，赋予几个平常之绿柿以深意韵味；余画几只蝌蚪，题诗云：“今日不经意，明朝刮目时。一鸣水陆震，大器晚成迟。”盖小小蝌蚪画，乃《大器晚成图》者也；画一丛金菊伴两盏清茶，题“风冷潇潇起，东篱灿灿黄。案头弄笔墨，纸上写秋光。品味香茗热，哲思世态凉。苍天不佑我，我自更须强。”一展傲视世态炎凉，与命运抗争之豪气风骨…… 
    “善画者必先善书”——宾翁之谓也。国画以线造型，乃线条之艺术。线，乃国画之骨也。余之于书法所下功夫甚于画画。篆、隶、行、草，皆我所爱，其中犹以草书为最。余喜欢草书纵横跌宕、婉转回环、苍劲奇倔、满纸云烟之气韵；喜欢草书笔墨恣肆、体势开张、奔放飞动、咄咄逼人之生命体验和个性张扬。余心仪法帖，追慕古贤，多年砥砺，略得其笔意。书法助吾摸透笔、墨、水、纸之特性，“直从书法演画法”，以书入画，挥毫抒写，笔见筋骨 ，墨见精神，使余画品平添些许空灵、清雅、秀逸、酣畅之气韵。
“大道至简”。初唐张彦远《历代名画记》中曰：“夫画特忌形貌采章，历历俱足，甚谨甚细，而外露巧密，所以不患不了，而患于了，既知其了，亦何必了，此非不了也，若不识其了，是真不了也。”中国画讲究“计白当黑”，“无画处皆成妙境”。余力行“以少少许胜多多许”、“以简为上”之画风。“诵经三千部，曹溪一句亡”，放笔直入，尽取佳境。“笔简形具”、“笔简意足”，余辄有会心；信手拈来、率意天成系余所奉丹髓也。
    余非职业书画者流，书画乃余事。挥笔泼墨于宣纸之上，图写人生喜怒哀乐与诗书情怀，乃余人生一乐耳。然中国书画博大精深、奥妙无穷，“得其心源、妙于了悟”，何其难也！岁月淹忽，光阴荏苒，余虽霜染两鬓，却眷眷莫释此情，仍怀笔墨老到、境界一新之心志。“三人行，必有我师焉”，尚祈方家有教于吾。