俞士伟，男，黄梅戏老生，原为庐剧老生。1961年从皖西艺校毕业，进入皖西庐剧团开始演戏。经过几年的磨练，他已经是小有名气，俊朗的外形，加上天生的好嗓子，成就了他作为一名戏剧演员的高起点。1971年，当时要求移植黄梅戏样板戏《红灯记》，于是在全省寻找外形条件相似，唱功优秀的人来出演，最后选拔了俞士伟先生。俞士伟从一名庐剧演员开始把自己转变为黄梅戏演员，到最后戏剧一排出来，获得了满堂彩，而俞士伟先生塑造的李玉和形象更是获得了极大的赞誉，在随后的进京汇报演出中，被文化部下文表扬，要求重点培养。俞士伟先生从此一发不可收拾，出演了数十部黄梅戏，塑造了一个又一个经典的舞台形象。比如《罗帕记》中的王科举这样一个猜忌自私的古代举人形象，《孟姜女》中暴虐武断的秦始皇，《五女拜寿》中温文尔雅的秀才应龙，以及《女驸马》中那个逢迎拍马的刘文举。曾经有人这样评价俞士伟先生的演技，“你的刘文举怎么能演得这么好，把女驸马的戏都抢完了，人家都不看冯素贞了，都来看你这个刘文举了……”在二十世纪八十年代的对越自卫反击战中，俞士伟和两三名剧团同事一起代表省黄梅戏剧团跟随省歌舞团到前线去慰问演出。他们一直走到了边境线上，到了战场的最前线，陪同他们的小战士，指着脚下的土地说：“这里就是越南了。”“我们是在战火中前行的，对面的越南军队一看到汽车的大灯就朝着这边开炮，炮弹就在汽车后面爆炸，有几次差那么一点就报销了。”当俞士伟他们赶到前线，附近的战士们都聚集过来，就为了看看表演，听听家乡的声音。俞士伟看着台下好几千年轻而稚嫩的面庞，心情久久难以平静，他们都是为了保家卫国而献身战场的“最可爱的人”。当这边表演的时候，越南那边的人也爬到树上去，隔着远远地看着这边的表演。有些安徽籍的战士太远赶不过来，就打电话来，让俞士伟先生在电话里唱几句，让他们听听家乡的黄梅戏，这简简单单的要求让俞士伟先生心酸许久。很多战士在表演结束后纷纷与演员们合影，希望能让家乡的亲人看到自己现在的样子。有个小战士说，“我们看完你们的表演就要上去了，也许上去就回不来了。”俞士伟先生说，当时那浓浓的爱国情绪感染了很多人，有许多慰问表演的演员都不想走了，想着上战场去为国而战。可是他们的使命让他们必须一路走下去，走遍了最前线，把家乡的声音带给前线的战士们，让他们知道，他们的背后是家乡的土地，在那里有家乡的人需要他们保护，亲人们在等着他们的胜利而归。俞士伟先生在剧团学习的时候曾经深入学习过斯坦尼斯拉夫斯基的“演员的自我修养”，他不止将这种修养融入了自己的表演中，更将这种修养融入了自己对于生活、对于人生的态度中。退休之后的俞士伟并没有让自己闲下来，每天清晨开始锻炼身体、练嗓子，一直把自己的身体保持在最好的状态。[1]参考文献及注释^ http://ah.ifeng.com/human/huifeng/detail_2015_02/25/3584893_0.shtml 一个黄梅戏演员的“自我修养”

出生：1945年，农历乙酉年