徐代泉，男，黄梅戏作曲工作者。安徽全椒人。他的家乡流行唱庐剧，他小时候是浸润在庐剧的音乐中长大的。1958年他凭借拉得一手好二胡，以独奏《良宵》考进了安徽省艺校，整整学了三年庐剧音乐，学会了作曲。他说自己对庐剧的熟悉程度和喜爱程度都远远超过了黄梅戏，当初他的同班4个人后来只剩下他一人，别人都不学了，他依然在坚守，立志要为庐剧艺术做出点成就。然而就在他毕业时准备大展宏图的时候，学校却撤销了庐剧专业。当时学西洋音乐的何合浓被分配去了庐剧团，而徐代泉被宣布留校从事教学。徐代泉很不理解，以为领导弄错了，他认为按理应该把他分到庐剧团去才对。但学校领导说出的理由却让他心服口服：“我们是要为庐剧留一个种子。”但这个种子却没有机会发芽、开花、结果。省艺校直到1993年才招了一个庐剧班，这中间30多年徐代泉一直学无所用，没办法他只好下决心转向黄梅戏。但庐剧音乐与黄梅戏音乐是根本不同的，为了尽早掌握这个剧种，徐代泉采取了一个笨办法——与黄梅戏表演班的学生一起上唱腔课。老师上课时，他一面听，一面记谱。由于功夫下得大，他比十几岁的孩子学得还快，到后来艺校的黄梅戏教学曲目基本上都是由他来写了。与很多从事戏曲创作或表演的艺术家反对子女学艺不同，徐代泉毫不犹豫地将他的爱好也传给了女儿。他的一双儿女的名字都带上了戏曲音乐的色彩，儿子叫徐冬，女儿叫徐锵，合起来为“咚锵”。这一行干起来是既苦且难的。苦是苦在熬人，难则难在从事戏曲音乐要学的东西太多了。而从事戏曲音乐的人却往往免不了与清贫和寂寞为伍，正因为如此，学戏曲音乐的人少而又少。和许多作曲家一样，徐代泉一进入创作就是全身心、全部感情地投入。碰上找不准感觉时，面对一个作品会连着七八天一个音符也写不出来。那时的状态真是坐亦想、走亦想、醒亦想、梦亦想，走火入魔，寝食难安。有时写一些悲剧唱段时，写着唱着自己也会流泪悲伤，似傻如狂。而一旦完成了创作，那种轻松又是难以形容的，再等演员录完了音，坐在音响前细细听那些唱段，陶醉之情亦难以言喻。徐代泉说自己一生做了三项工作，一是教学，二是创作，三是研究。教学是他的本职工作，不仅在本校代课，还是中国戏曲音乐学院的客座教授，虽然现已退休，却没有一天能闲下来。创作上，除了黄梅戏音乐电视剧和舞台剧，他还为60多部教学剧目作过曲，涉及的剧种有黄梅戏、庐剧、京剧、泗州戏、皖南花鼓灯、徽剧、淮北梆子等等。研究方面，徐代泉于1987年到1994年间担任国家重点科研项目之一《中国戏曲音乐集成·安徽卷》副主编，主持编纂了“泗州戏”、“安庆弹腔”剧种篇，获“编纂成果二等奖”。说起安徽的黄梅戏音乐电视剧，有一个名字不能不提及，他就是创作了《桃花扇》、《半把剪刀》、《家》、《春》、《秋》、《啼笑因缘》、《二月》、《潘张玉良》、《祝福》等十几部黄梅戏音乐电视剧音乐（含合作）的著名作曲家徐代泉。今年65岁的徐代泉曾任安徽艺术学校、安徽大学艺术学院戏音教研室主任近20年，退休了的徐代泉现在还担任着中国戏曲学院、安徽大学艺术学院客座教授。创作的黄梅戏主题音乐有：《桃花扇》、《半把剪刀》、《家》、《春》、《秋》、《啼笑因缘》、《二月》、《潘张玉良》、《龙凤奇缘》、《红色记忆》、《祝福》等。